波岛出海的想法没错，和真正的创作者相比，小林惠确实对创作懂得不算多。
但是对于人的心理，小林惠把握得极为精准。
小林惠很难像红坂朱音那样一眼看出作品的问题，但她可以轻松洞悉创作者的异常。
越是用心的作品，越是能反应创作者的内心。
所以小林惠才能发现《怪化猫》的问题。
“因为前三个故事很好地表达了你想要表达的想法，所以第四个故事中，你就想要表达更多自己的想法。”小林惠放下原画，“这很正常啦，而且第四个故事最开始是最后一个，所以你想着把前面没能表达的想法，在最后的故事中表达一下，属于人之常情。”
故事临近结束，但想要表达的还没有表达完，就只能一股脑地塞进最后一个故事里。
难听的话小林空青来说，“但导致的结果就是故事主题不清晰，情绪复杂难以表现又难以理解。”
波岛出海握着杯子，挫败地低下头，“是这样没错。”
在小林空青和小林惠剖析下，被波岛出海刻意回避的问题，变得无法忽视。
应该说是前期顺利带来的自以为是，还是后期表达欲高涨的好为人师呢？
“我......”波岛出海逐渐认清自己的问题，“我本来应该讲好一个故事的，到最后却把故事变成了表达自己想法的工具。”
“我感觉这并不是一件坏事哦。”小林惠轻笑，“作品本身就是创作者自我的表达，要是没有创作者的想法在内，就会像《人面树》故事中的木雕一样没有灵魂。而且你创作的故事很有趣，想要表达的内容也都很好地融入到故事结构之中。”
“但是想要让你表达的内容被感知到，没那么容易。”小林空青想起波岛伊织，“你知道伊织喜欢什么样的作品吗？”
“哥哥？”波岛出海想了想，“嗯，结构成熟，人物鲜明，情感浓烈的那种？”
“倒也不用说得那么好听。”小林空青讲得更加直白，“经典的套路，偏平化标签化的人物，明确的爽点，这些都是很好卖的要素。”
波岛出海感觉小林空青在影射很多作品。
“看你的表情像是我在讽刺那些作品一样。”小林空青摇头，“我很敬佩那些作品。”
“欸？”
“那是那些创作者明确了自身需求和目标群体需求，精准把控自己创作欲望和创作能力完成的作品。”小林空青一一说明，“经典的套路代表久经验证，扁平化标签化的人物方便理解记忆，明确的爽点是对情绪的充分刺激。这些作品的剧情设计很简单，愤怒就是愤怒，开心就是开心，糖就是糖，刀就是刀，看一遍就能懂，懂了就会受到刺激。越是单一的情绪越是容易理解，越是复杂的情感越是难以共情。”
波岛出海审视自己的故事，因为想要表达的太多，所以每种情绪都有一点儿，所以每种情绪都不够炙热，“是我太贪心了吗？”
“如果你的故事不够有趣，那就是不自量力的贪心，而现在你的故事很好，这就成了自我挑战的勇敢。”小林惠举例说明，“和诗羽的作品很像，初看云里雾里，多次品读之后，才会有层层见喜的感觉。所以讨厌的人看不下去，喜欢的人百读不厌。”